https://media.mmorpg.com/images/heroes/posts/135465.jpg
Hideo Kojima a longtemps été considéré comme une icône de l’industrie du jeu, responsable de certaines des histoires de jeux vidéo les plus créatives et les plus innovantes au cours des dernières décennies. Death Stranding 2: sur la plage Prend cette approche à un tout nouveau niveau, en s’appuyant sur l’approche créative du premier échange de décès tout en trouvant de nouvelles façons d’évoluer la formule.
Une partie de cette évolution peut être trouvée dans la bande sonore composée par Ludvig Forssell. Forssell est un collaborateur de longue date avec Kojima, ayant travaillé avec le créateur légendaire depuis son entrée dans l’industrie au début des années 2010. Son chemin, un peu comme celui de Sam Bridges dans le Décès de la mort jeux, a été tout sauf conventionnel.
« J’étais toujours dans les jeux vidéo »
« J’étais toujours dans la musique. J’étais toujours dans les jeux vidéo. Je suis allé au lycée de musique, en Suède, quand j’étais enfant, je ne savais pas vraiment quoi faire de ma vie », a déclaré Forssell. Après le lycée, je ne voulais pas simplement aller à l’université ou autre chose, alors je suis allé en Norvège pour gagner de l’argent pour pouvoir venir au Japon pour étudier le japonais parce que j’avais quelque peu dans la culture et je voulais savoir quoi faire de ma vie. «

«Donc je suis sorti ici, c’était censé être une année d’études en japonais, mais qui fait bouger pour apprendre plus de japonais et ensuite aller à l’université ici pour faire avancer mes études en musique, parce que je ne pensais pas vraiment que si je vivais au Japon, je ne serais pas en mesure de travailler comme un salaire. compositeurs.
L’introduction de Forssell à l’industrie a été une foudre, avec le compositeur suédois rejoignant l’équipe de Konami travaillant sur Metal Gear Solid v à quelques mois de sa carrière. Il y a naturellement une pression supplémentaire, mais le reste de l’équipe musicale a pu le soulager et le faire se sentir chez lui.
« Effrayant comme f – k »
«C’était effrayant comme baise. Heureusement, à l’époque, nous étions en quelque sorte une grande équipe de compositeurs chez Kojima Productions, et je travaillais avec Akihiro Honda, qui avait fait partie de l’équipe. et parler avec M. Kojima. »
Cette expérience de saut dans les profondeurs a aidé à créer la bande sonore pour le premier échange de mort. Il n’y avait rien sur lequel s’appuyer, car c’était une création entièrement nouvelle.
«Faire la mort de la mort était vraiment frais, un début amusant de quelque chose de nouveau. Mais encore une fois, je ne savais pas ce que nous allions créer. Nous ne savions pas quel était le jeu quand nous avons commencé. J’avais de vagues idées sur ce que le genre de musique que nous allions faire était, mais encore une fois, c’était un bond vraiment effrayant dans un piscine encore plus profonde.»

Forssell a quitté Kojima Productions après avoir travaillé sur Death Stranding pour devenir un compositeur indépendant, notamment sur le film d’animation Belle en 2021. Cependant, revenant pour Death Stranding 2: sur la plage était une évidence. L’approche était un peu différente, mais maintenant il venait en tant que pro chevronné prêt à relever le dernier défi.
«Nous avons fait les bases avec le premier, nous avions des stonés pour travailler, mais cette fois-ci, c’était différent de différentes manières. C’est la première fois que je travaille avec eux en tant que compositeur indépendant et que nous ne voulions pas créer des défis supplémentaires pour nous-même en explosant et en faisant quelque chose de nouveau au-delà de ce que nous avons fait avec le premier, le fait de soulever le jeu.
« Plus de connexion humaine émotionnelle »
«J’ai pris toutes les expériences que j’ai eues au cours des années après la mort de la mort pour étendre mes propres horizons et utiliser ces nouveaux apprentissages pour faire des choses que je pensais être plus intéressantes pour la mort 2 comme incorporer des voix humaines d’une nouvelle manière que je voulais faire pendant un certain temps à travers d’autres expériences, et quelque chose que je pensais vraiment bien se prêter à la liaison humaine du monde.
Comme il travaillait de l’extérieur, Forssell a pu adopter une approche plus orchestrale de la bande sonore. Au lieu de concevoir les chansons autour de moments spécifiques du jeu, il a créé des pièces plus complètes qui ont ensuite été décomposées et mises dans le jeu.

«L’une des choses que je voulais vraiment faire avec la bande sonore cette fois-ci est de me concentrer sur la musicalité, plutôt que sur le côté informatif de la musique interactive. J’ai donc écrit beaucoup de musique différemment. Travaillez avec la façon dont le joueur joue un jeu. »
Interrogé sur ses inspirations musicales, Forssell est particulièrement ému par le travail de feu Jóhann Jóhannsson. Cette inspiration se fait sentir tout au long de la partition musicale alors que Forssell repousse les limites de ce que sa musique peut faire.
« L’industrie est pire pour ça »
« Jóhann Jóhannsson est probablement ma plus grande inspiration en termes de poussée des médias et de faire des trucs vraiment cool qui sont aussi en quelque sorte frais et nouveaux, et pas de style Hans Zimmer Epic Hollywood. Il est probablement ma plus grande inspiration. Et, l’ayant perdu, l’industrie est la pire pour cela. Donc c’est vraiment triste qu’il ne soit plus avec nous. »
Le processus créatif pour Death Stranding 2 a été unique dans l’industrie. Forssell était physiquement présent sur le plateau pour la capture des performances, jouant la musique en direct pour les acteurs alors qu’ils tentaient de donner vie à la vision de Kojima. Cet effort de collaboration fait partie de ce qui rend l’histoire et la bande sonore du jeu si percutante pour les joueurs.
«J’ai eu la chance d’être sur la scène de la capture des performances et de voir beaucoup de ces scènes réalisées en temps réel, et aussi, honnêtement capable d’avoir un impact sur la façon dont ces scènes se sentent à leurs balbutiements, pendant que nous les créons, en jouant et en collaborant de cette façon.»

«Il y avait certaines scènes que nous avons faites avec Luca Marinelli pour son personnage Neil, dont j’avais une sorte de quelque sorte de déjà écrite, mais ce n’était que dans ses premiers stades, mais je jouais littéralement sur le piano sur scène en direct sur son personnage dans ces scènes, en quelque sorte, la réduction de la rythme avec les acteurs.
Maintenant que le projet est là-bas pour que le monde puisse voir, Forssell peut voir comment les gens réagissent au projet sous un nouveau jour. Voir comment la saucisse est faite rend difficile de revenir en arrière et de l’apprécier à partir de zéro, mais en regardant les autres jouer, il peut voir l’impact émotionnel du jeu.
« Avec Death Stranding 2, c’est le positif que j’ai jamais vu les gens concernant les jeux que nous avons publiés. C’est extrêmement positif, et cela vaut pour toutes les parties du jeu, mais évidemment adorable de voir les gens réagir à la musique et vraiment se connecter avec cela en tant qu’élément de son propre jeu.













